1920'erne kaldes de "brølende tyvere", "brølende tyvere", "skøre tyvere", "gyldne tyvere". Dette er æraen for jazz og art deco, radioens og biografens storhedstid, udbredt dans og natteliv. Dette er tiden for mennesker, der overlevede den ødelæggende verdenskrig, tiden for store forandringer og fremskridt.
Hvad påvirkede mode?
I 1920'erne ændrede kvinders sociale status sig dramatisk. Hvis selv feminister tidligere erkendte, at det retfærdige køn skulle vælge mellem en karriere og familieværdier, ville damerne nu kombinere begge dele. De frigjorte piger fra den nye generation blev kaldt flapper. I modsætning til deres victoriansk-opdragne mødre og bedstemødre var flapperne markant frie: deres tøj blev mere afslørende, de bar lys makeup og lyttede til jazz, de kørte biler og byggede karrierer, de røg og dansede.
Udover emancipation havde Første Verdenskrig en stærk indflydelse på kvinders verdenssyn. Da mændene rejste tilforan var det kvinder, der skulle stå bag maskinerne på fabrikker og fabrikker, grave skyttegrave, tage sig af sårede, slukke brande og fungere som ordensbetjente. Alle disse ændringer blev afspejlet i den kvindelige karakter og, som et resultat, i mode i de brølende tyvere.
I verdensmodens historie var denne periode bogstaveligt t alt et vendepunkt. Det ændrer sig så radik alt, at det er i 1920'erne, at der kan trækkes en klar linje mellem det 19. århundredes mode, hvis tendenser stadig mærkedes før krigen, og det 20. århundredes mode. Korsetter og lange nederdele opfyldte ikke længere de moderne krav til bekvemmelighed og funktionalitet, komplekse frisurer og bredskyggede hatte forsvandt, kjolens udskæring blev enklere, fastgørelsesanordninger bevæger sig fra ryggen til brystet, innovativt "lyn" er mere og mere almindeligt, unisex stilen kommer på mode.
Kjole
Mode i 20'erne af det 20. århundrede dikterede et nyt ideal om kvindelig udseende. Den unge dame-emancipe skal være meget slank, med smalle drengeagtige hofter og uudtrykkelige bryster. Det kom til det punkt, at en kvindes alt for storslåede buste var stramt bandageret. Den androgyne figur fik hjælp til at opretholde en sport, der er blevet populær blandt flapperne. Og for at understrege den næsten drengeagtige tyndhed og kantet, blev en kjole med en lige silhuet kaldt på. Taljelinjen på sådanne outfits var stærkt undervurderet, men nederdelens kant strøg op. Hvis ankellængden i begyndelsen af 20'erne var på mode, så i midten af æraen steg kjolen til knæet og endda lidt højere og faldt igen i slutningen af årtiet. Lange ærmer forsvinder og viger for stropper, kroppen bliver mere og mere udsat:en trodsig udskæring vises på bagsiden.
Efterkrigstidens verden blev fejet af den såkaldte dansemani. Dansenes popularitet steg dramatisk, foxtrot, amerikansk tango og vals var de mest elskede, blues og Charleston, lindy hop og swing spredte sig. Under indflydelse af dansemanien ændrede 1920'ernes mode sig også. Kjoler, hvor det skulle være behageligt at danse natten væk, blev kortere, skinnende stoffer, flyvende "haler", frynser og perlebroderi, fjer og pelse, pumps med hæle blev populære. Halsudskæringen på ryggen nåede ofte fashionistaens talje, de smalle hofter var dekoreret med sløjfer, og det næsten flade bryst var dekoreret med flerlagede perleperler.
Overtøj
20'erne var en tid med eksperimentering, innovation og skøre ideer. Under påvirkning af nye trends har overtøj også ændret sig. Hvis det i begyndelsen af det 20. århundrede ikke adskilte sig i en række stilarter, ændrede situationen sig dramatisk efter krigen: soldater, der kæmpede i udlandet, bragte mange nye ideer hjem. Andre landes stilarter fik europæiske og amerikanske modedesignere til at skabe kollektioner, hvor forskellige kulturer flettede sammen og blev til noget helt nyt. Det var for eksempel i de år, at en kappe dukkede op på catwalken - en ærmeløs frakke, kendt i vores tid.
Men den mest populære type overtøj var den legendariske trenchcoat ("trenchcoat"), skabt af englænderen Thomas Bradbury. Denne vandtætte gabardin-regnfrakke er designet specielt til soldater og har vundet stor popularitet iFørste verdenskrig og med succes erobrer catwalks i vores tid. Den nye frakke fangede sindet hos fashionistaerne i de brølende tyvere. Specielt for kvinder lancerede Bradberry produktionen af mere elegante og lette modeller af bløde stoffer. Trenchcoaten matchede perfekt unisex-moden og opfyldte de nye krav til bekvemmelighed og komfort.
bukser
Kvinder i 1920'erne mestrede aktivt mænds aktivitetsområder: de sad ved roret i et fly, kørte bil og dyrkede sport. Naturligvis afspejlede mode i 20'erne af det 20. århundrede alle ændringerne: emancipes bærer arbejdsoveralls og flyvejakker, tager mænds smoking og ridebukser på. Men den måske mest revolutionerende nyskabelse er kvinders bukser. Hidtil kunne de ikke skubbe kjolen af en lige silhuet, men pyjamasbukser, der kom til Europa fra Indien, er blevet moderigtigt tøj til at gå til stranden. Lidt senere, da den franske modedesigner Jeanne Lanvin begyndte at skabe elegante pyjamas af flydende stoffer, dekoreret med blonder, broderi og frynser, vovede kvinder at gå på gaden i sådanne outfits. Vi kan sige, at pyjamas blev prototypen på de første buksedragter, som kommer på mode lidt senere.
Sko
Ud over jazzdansernes korte kjoler gav dancemania de brølende tyvere elegante pumps med hæle overdådigt pyntet med diamanter, bælter og spænder. Højdepunktet ved disse sko var spændebånd. Pumper blev værdsat ret dyre, så fashionistaer bar dem for at beskytte dem mod gadesnavs.specielle gummistøvler, noget som galocher med en lille fordybning på en bred hæl.
Endnu et hit af sæsonen - høje støvler, kaldet russere. Udbredelsen af mode for dem blev lettet af talrige emigranter fra Rusland, der flygtede til udlandet efter revolutionen. De hurtigt afkortende damekjoler bidrog også. For første gang blev "russiske støvler" demonstreret af den parisiske modedesigner Paul Poiret tilbage i 1913, inspireret af hans tur til Skt. Petersborg og Moskva.
Hatte
Hatte er stadig en obligatorisk egenskab ved et moderigtigt kostume i 20'erne, kun de ser helt anderledes ud. Fantasifulde brede marker er ved at blive fortid, kasketter og motorhjelmer bliver glemt. På toppen af popularitet - en klokkeformet cloche hat. Cloches skylder deres udseende til den franske møller Caroline Rebu, hattemodens "dronning". Sådanne hovedbeklædninger blev som regel syet af filt, fløjl eller satin, hestehår, halm eller filt. Cloche-hatte gjorde det muligt at skjule hår, var behagelige og praktiske. Ud over dem valgte fashionistas fra jazztiden baretter og pandebånd. Aftenhovedbeklædning var indviklet dekoreret med dekorative syninger, satinbånd, blomster og rhinsten, fjer og brocher.
Efter at have migreret fra Rusland til Europa og USA, bryder den traditionelle russiske hovedbeklædning, kokoshniken, pludselig ind i den vestlige modeverden. Det kan med rette betragtes som det mest populære element i folkedragt i perioden mellem verdenskrigene. Kvindemode fra 20'erne foreslår at bære en kokoshnik-krone til bryllupper, ogfrit gentænkte kopier bliver en del af hverdagens påklædning. Jeanne Lanvin producerer endda en kollektion af såkaldte russiske hatte, og modehuse sælger plastik kokoshniks.
Tilbehør
Modedesignere fra 20'erne valgte satin, fløjl og silke til at skabe kostumer. Strik bliver en rigtig opdagelse: Hvis der i det 19. århundrede kun blev syet simpelt undertøj og tøj til folk fra bunden, så steg det i de brølende tyvere til sin piedestal. Pelse ophørte med at være en detalje af overtøj: fashionistas-flappere bar ræve- eller sabelskind på bare skuldre, som komplementerede deres aftentøj. Et langt mundstykke og et udførligt cigaretetui bliver et uundværligt tilbehør.
Moden i 20'erne af det 20. århundrede dikterede kostumernes ensartethed, og derfor var deres udsmykning særlig rig. Tøjet var dekoreret med perler, frynser og broderi. Folkemotiver bliver utroligt populære: kvinder vælger kinesisk broderi og persiske ornamenter. Opdagelsen i 1922 af Tutankhamons grav af den engelske arkæolog Howard Carter førte til Egyptomania, der fejede over hele den vestlige verden. Kontrasterende farver, der er typiske for egyptisk kultur, geometriske former for gammel kunst, hieroglyffer og traditionelle mønstre, perleposer og fjerboaer begyndte at dominere fashionable toiletter.
Selvfølgelig har det eksotiskes popularitet påvirket smykkekunsten, og kostumesmykker er også på mode. Måske var den vigtigste udsmykning af en kvinde fra 1920'erne perleperler. De blev viklet rundt om halsen flere gange, og deres laveste lag kunne nå hofterne. Sommetiderbjergkrystal blev valgt i stedet for perler. Ud over perler bar damer store hårnåle og brocher, brede etniske armbånd og massive geometriske øreringe. Tiaraen kommer på mode, den er udvalgt til aftenkjoler. De mest populære metaller er platin og hvidguld, og denne periode i smykker kaldes "hvid".
På grund af moden for korte kjoler var der stor efterspørgsel efter tynde silkestrømper med bælte, som dog ikke alle havde råd til, og derfor blev der ofte købt syntetiske i stedet. Den nye tøjstil krævede nyt lingeri: 1920'ernes fashionistaer valgte korte, lige underkjoler, stramme toppe, der klemte brysterne, silketrusser og stramme underkjoler.
Hår og makeup
Frisurmoden fra 20'erne beordrede at opgive langt hår til fordel for korte, næsten drengeagtige klipninger. Flappers vælger som regel garcon - en frisure "under drengen" fra kort hår. Hun blev populær efter udgivelsen af historien om den franske forfatter Victor Marguerite La Garçonne ("The Bachelorette") i 1922. Garcon blev båret både med og uden pandehår, håret nåede ørerne og havde en klar form. Det var en behagelig, enkel frisure, der gjorde det muligt for kvinder igen at demonstrere deres ligestilling med mænd.
Men ikke kun en kort klipning vandt hjerterne hos fashionistaer fra jazztiden. 20'ernes og 30'ernes mode byder på kort bølget hår og pæne knolde, tilgængelige for dem, der ikke tør klippe deres hår. Bandager bliver et vigtigt element: de blev lavet afluksuriøse stoffer, generøst dekoreret med perler og blonder, udvalgt til enhver lejlighed og garderobe. En sådan bandage blev fastgjort på panden og blev betragtet som et tegn på luksus. Emancipe-kvinder bar også hårnet: Ud over en rent dekorativ funktion holdt de håret, hvilket var særligt vigtigt under gallaaftener og stormfulde danse.
Lys makeup bliver et must for enhver fashionista i de brølende tyvere. Delikate blege farver blev erstattet af iørefaldende filmisk make-up. Kvinder malede deres læber i lyse røde eller vinfarver, tegnede en dramatisk "bue", generøst brugte pudder og rødme, tegnede tynde buer af øjenbryn. Særlig opmærksomhed blev tiltrukket af øjnene: mørke skygger og tyk sort eyeliner var på mode, såvel som falske øjenvipper, dekoreret med perler og gnistre til aftenudflugter. Den nye måde at ryge på uden skam krævede for at fremhæve hænderne, så farvede neglelakker dukkede op i 1920'erne.
Mænemode
I 1920'erne indførte USA en "tør" lov, hvor alkohol er forbudt at producere, sælge og forbruge i hele landet. Det blev antaget, at dette ville reducere væksten af kriminalitet, løse sociale problemer og forbedre amerikanernes helbred, men alt viste sig anderledes: korruption og smugling udviklede sig aktivt i staterne. Medlemmer af organiserede kriminelle grupper begyndte at blive kaldt gangstere. Amerikansk mode i 20'erne og 30'erne falder under deres indflydelse: mænd, der efterligner stilen som krimichef Al Capone, bærer mørke nålestribede eller sildebens dobbeltradede jakkesæt, tofarvetsko og filthatte, seler og manchetknapper, ringe og ure
Herremode fra 20'erne populariserer den klassiske stil. En konservativ herredragt antog en jakke med høj talje og smalle skuldre: et sådant snit strakte visuelt silhuetten. Jazzboomet bidrog til udbredelsen af det eponyme jakkesæt med stramme bukser og tætsiddende jakker. En anden trend, der kom fra Oxford, er brede flannelbukser. De begyndte at blive båret for at skjule sportssokker, der faldt under et strengt forbud. Frakken trækker sig gradvist ind i fortiden, den bliver erstattet af en beskåret smoking.
russisk mode
Ikke kun Vesten blev berørt af 20'ernes revolutionære nye mode. Rusland - mere præcist, allerede USSR - forsøgte at følge med, verdenstrends lækket ind i et land, hvor der endnu ikke var noget "jerntæppe". På dette tidspunkt blev det første i Unionen "Workshop of moderne kostume" åbnet. Den russiske og sovjetiske modedesigner Nadezhda Lamanova fik til opgave at skabe arbejder-bondemode, men hun blev kun forsynet med billige, grove stoffer. Og Fashion Atelier, der blev oprettet senere, får brokade, fløjl og silke konfiskeret fra emigranternes lagre.
NEP i Sovjetunionen erstattede ødelæggelse og fattigdom, avantgarde-ideer og konstruktivistiske planer var i luften. Kvinder i USSR såvel som i Vesten foretrak også en drengelig figur, løse kjoler, hatte og smykker. De gik i bukser, røg kraftigt, kørte bil og dyrkede sport. Sovjetiske modekvinder klipper også deres hår kort, men i modsætning tilAmerikanere og europæere foretrak ikke at krølle dem. Avantgardisme bragte på mode en geometrisk ornament, der prydede kvinders outfits. Konstruktivister fra hverdagstøj har elimineret alt, hvad der krævede overskydende stof - foldninger, manchetter og læg.
Måske var der ikke et eneste årti i det sidste århundrede, hvor mode ændrede sig så dramatisk på få år. Mode fra 20'erne af det 20. århundrede er et fænomen, der dikterede fødslen af helt nye trends, stilarter og trends.
