Det er vigtigt for enhver smuk pige at se attraktiv og forførende ud, og hvad udover tøj kan diskret understrege værdighed for at vise verden udseendet af en forførende nymfe? Kjolen hjælper dig med altid at se på dit bedste, det vigtigste er at vælge det korrekt i henhold til figuren. Også i garderoben skal der være sådan tøj til hverdagsbrug, til romantiske dates og for at skinne til en fest. De vigtigste stilarter af kvinders kjoler vil blive diskuteret i artiklen.
Kjolehistorie
Lad os dykke ned i historien, inden vi ser på de vigtigste kjolestilarter. Hvor kom de fra? De allerførste kjoler blev opfundet af de gamle grækere. De skabte utroligt behageligt tøj - en tunika. Det flød gennem kroppen i bølger og omsluttede blidt de små skavanker, som jeg ville skjule for nysgerrige øjne. Billedet af den græske gudinde dukker straks op for dine øjne: charmerende smuk og naturlig i strålende skønhed. Også selvom tallet er meget langt fraskønhedsideal, det er værd at prøve på en kjole i græsk stil - og du vil straks få billedet af en feminin og attraktiv Nereid. I sådanne outfits begynder taljen under brystet, dækket af overdelen, kombineret med bløde læg, der falder til gulvet.
Bemærkelsesværdig er Empire-stilen, som tilføjer ynde og lethed til billedet af en moderne kvinde. En kombinationskjole kan blødgøre og omslutte med blødhed selv piger med en ikke-standardfigur. Tynde stropper og gennembrudte indsatser giver den vægtløshed.
Godet
En fantastisk kjole i årsstil ser ekstraordinært attraktiv ud. Dets andet navn er almindeligt: trompet, havfrue eller fisk. Disse kjoler er meget lange, de passer forsigtigt til kroppen til knæene, og forneden er en udstrakt nederdel. Sådanne stilarter gentager silhuetterne fra 50'erne. I de dage vandt prinsessestile popularitet, hvor nederdelen udvidede sig fra taljen til bunden gradvist og på et år - umiddelbart fra knæet og tydeligt.
Fra siden kan det se ud til, at årets stilarter er nøjagtig de samme, men det er ikke sandt. Kun en tætsiddende silhuet er almindelig, og designere ændrer toppen af kjolen efter deres fantasi. Der er styles med åbne skuldre, tykke eller tynde stropper, samt med stropper, der vikler rundt om skulderen eller nakken. Havfruekjoler er blevet populære på grund af den åbne ryg: helt nøgen, med elegante vævninger eller originale udskæringer. Slanke piger kan tilføje koketteri til looket ved at vælge en kjole med udskæringer i taljen. Godet-kjoler sys ofte uden ærmer eller med lange ærmer, tætsiddende på armene. Med sådanne modeller i harmoniser ud med kravestand eller afrundet halsudskæring.
I hverdagen bæres en kjole i årsstil (foto i artiklen) ikke, de er en mulighed for aften- eller festbrug. Derfor, når du syr dem, bruges dyre stoffer, der funkler i solen: satin eller silke. Farveskemaet kan være anderledes, men oftere er det monofonisk. Fashionistas værdsatte især den seneste innovation fra modedesignere: en fiskekjole med en foring, der adskiller sig fra hovedstoffet i farve. Denne farve ser godt ud på modeller med en slids på det ene ben - den åbner, når man går, og et spektakulært print er synligt for alle. For at gøre en havfruekjole mere flirtende kan du dekorere den med en blomst eller en sløjfe i overdelen, broderi på taljen eller hofterne og lignende pynt.
Der er syet et korset ind i modellen, der slanker taljen, hvilket får figuren til at ligne et timeglas - et eksempel på elegance og skønhed.
Boho
Kjoler i Boho-stil er sofistikeret boheme, charmerende uskyld og charmerende femininitet. For kvinder af enhver teint er sådanne modeller egnede til at bære dem ikke kun i hverdagen, men også ved særlige lejligheder. Stilkarakteristik: flyvende silhuet, flerlagsudstyr og dekoration med en utrolig mængde forskellige snørebånd, flæser og broderier. Det var ikke forgæves, at designere blev forelsket i et sådant billede og kaldte det "magi" indbyrdes. Når alt kommer til alt, vil en kjole i stilen (billedet nedenfor) boho takket være dens lyse farver og dens lethed muntre enhver kræsen dame op.
Boho-stil dukkede op på kanten af 60'erneflere år. Han kombinerede forskellige kulturelle tendenser: boheme og hippier. Helt uens stilarter blandede sig med hinanden og afslørede for verden en original helhed. Unge ekstraordinære kreative ideer om "bohemia" uventet kombineret med hippieelementer, der hader megabyer og appellerer til enhed med naturen. I forbindelse med blandingen af styles blev boho-outfits født.
Elementer af stil er synlige blandt de lange farverige sigøjner-gulvlange nederdele, flossede bukser og skjorter. Selve ordet "boho" kommer fra området i Europa - Bøhmen, hvor nomadiske sigøjnere levede. Senere begyndte franskmændene at kalde alle kreative mennesker "bohemia". De allerførste til at værdsætte boho-outfits var folk med kreative erhverv: kunstnere, skuespillere, sangere.
I forskellige variationer er der boho-modeller. Men de karakteristiske træk er lange løse nederdele, hævede ærmer, bådudskæring eller rund halsudskæring. Kjoler i boho stil vil appellere til fulde damer. Modeller vil skjule figurfejl, vil ikke hæmme bevægelse og give selvtillid. Det er især behageligt at bære linnedtøj - de vil tillade kroppen at "ånde". Puffies bliver ekstraordinært attraktive i kjoler med flerlags bund, og vil du fremstå højere og slankere, bør du vælge en maxi-længde. Unaturlige nuancer undgås bedst, naturlige farver vil give naturlig charme og femininitet.
Kjoler i 20'er-stil
I 20'erne var kjoler yndlingstøjet for smukke koketter. I modellerne blev der givet en særlig accent til nederdele, som var dekoreret med yderligere ikke-traditionelle elementer. De bar to-lags og multi-tiered nederdele, med læg og læg,med slidser, knapper, draperier og flæser. Overdelene blev syet ekstremt enkelt, nogle gange blev de suppleret med en udtryksfuld halsudskæring. Sløjfer, tørklæder og bånd tjente som ekstra dekorationer. Ærmer er indsat eller "japansk" type. Kjoler, der ligner skjorter, blev udbredt – helt uden ærmer eller med stropper. Overdelens kunstløshed blev kompenseret af kunstfærdige kostumesmykker eller smykker. Modellerne var dekoreret med frynser og perler. Billedet af en kvinde-dreng blev suppleret med en lang perlerække.
På det tidspunkt kunne de godt lide at dekorere outfits med broderi. Aftenkjoler blev syet af dyre stoffer. De var dekoreret med kuponbroderi. Tøj dekoreret med håndlavet arbejde - udsøgte blonder, richelieu, voluminøse applikationer - blev især værdsat. Kjoler, hvor silketråd blev kombineret med perle, så meget smukke ud. I garderoben hos enhver fashionista i disse år burde der have været et outfit med frynser. Udsmykningen svajede i takt med bevægelserne – den prydede ikke kun den geniale diva, men lovede også en masse uden ord. Frynserne var lavet af perler eller tykke silketråde. Kjoler lavet af gennemskinnelige stoffer blev dekoreret med fjer eller pels, nogle gange var det lavet af chiffon. Modedesignere brugte forskellige typer dyre stoffer til at skabe utroligt smukke kjoler. Mestre lærte at bruge komplekse teknologiske teknikker. I 1920'erne blev en række stoffer kombineret med hinanden. Aftenkjoler var især slående. Der var et tumult af dikkedarer, draperier, coattails, frynser, dikkedarer, rhinsten og diamanter. Begyndte at gå med skedekjoler til aftenudgange. Der blev brugt stift og kraftigt stof til at skræddersy, selvom der var muligheder fra brokade og blonder.
Kjoler fra 30'erne
30'erne var præget af en krise i økonomien. Banker, store virksomheder og lignende organisationer er lukket, så arbejdsløsheden blomstrede. Luksusvarer er blevet utilgængelige for befolkningen, så tøjstilen ændrer sig dramatisk. Kvinders kjoler har fået tilbageholdenhed og minimalisme. Idealet om en kvinde har ændret sig, nu er seriøse og forretningsmæssige udseender på mode. På denne baggrund optrådte kjoler i stil med 30'erne - elegante og sofistikerede. Stilarter af lignende outfits er stadig populære.
Silhuetten af outfitterne ligner en top hat, og taljen er diskret. I sådanne modeller er det ikke sædvanligt at fremhæve linjen på brystet og taljen, men hofterne er godt understreget. Modellerne var overraskende varierede. Fashionistas bar kjoler lange og mellemlange, såvel som variationer i stilen fra Chicago. Så var længden af mini ikke efterspurgt, selvom der var lignende stilarter. Nogle kjoler havde en udspændt nederdel og lav talje, mens andre var syet med en kileskørt i en anden nuance. Toppen af kjolerne var anderledes: fra fastgørelsesanordninger med alle knapper under halsen til en stilfuld jabot. Hævede ærmer var underforstået: vinger, lanterner, dikkedarer. Modeller blev også båret med stropper. Modeller i stil med Chicago var populære. For dem blev der brugt mørkt stof, og stilen var en tilstødende silhuet med en nedslået krave.
Nogle heldige kvinder bestilte aftenkjoler til sig selv. Luksuriøse materialer blev brugt til at skræddersy: chiffon, naturlig silke og fløjl. Produktet var dekoreret med rhinsten, pailletter og frynser, som blev syet i etager.
50'er-kjoler
I den svære efterkrigsperiode havde kvinders og mænds garderober ingen forskelle - grå nuancer, ru silhuetter. I 1950'erne vendte livet lidt i en fredelig retning: en tone af femininitet begyndte at dukke op på mode - luksuriøse nederdele over knæet, halsudskæring, handsker og blonder. Boyagtig tyndhed er ikke længere populær. Nu betragtes det som et tegn på sygelighed, og kurvede former er en model for skønhed. Der er en mode for stilen med timeglaskjoler. Designere forsøger at understrege feminine charme så meget som muligt: de bruger stive rammer, tilstødende bodices og korsetter, når de syr. I taljen falder nederdelens linje lidt ned, så den yndefulde silhuet fremhæves effektivt.
I moderne termer er en kjole i 50'er-stil fyldig, flydende, med en lagdelt nederdel, ofte med en imponerende halsudskæring og en høj talje. En række muligheder er mulige: en lommelygte ærme, en lang ærme eller helt ærmeløs. Udskæringerne er også forskellige: firkantede, trekantede, hjerteformede, bådformede, med en nedadgående krave, fastgjort med flere knapper og så videre. Til kjoler bruges helt andre materialer: satin, hør, bomuld, silke eller satin. Designere elsker at kombinere flere typer stoffer, når de syr. Gennemsigtig crinoline kan bruges til at sy underkjolen for at give nederdelen en ekstraordinær luftighed. Utrolige mønstre blev anvendt på stoffer til syning af kjoler: iørefaldende luridende blomster, striber, store ærter. Kombinationen af farver ser pæn ud: pink og grå, sort og hvid. De vigtigste træk ved sådanne stilarter: udstrakte nederdele, plisserede nederdele fra taljen, fyrværkeri af farver.
60'er-kjoler
Moden i 60'erne er helt anderledes i retning. Nu er London blevet trendsætteren med sin optimisme, ungdom og avantgardisme. Ømhed og luksus manifesterede sig i nye tøjstile og utroligt friske ideer. Siden da er begrebet ungdomsmode blevet født. Billeder af Catherine Deneuve, Brigitte Bardot og Twiggy vendte konceptet om mode og tiltrækningskraft. Nu er giftige nuancer og flyvende nederdele på toppen af popularitet. London-butiksejer Mary Quant kom med en kreativ idé til verden - minikjoler. Og verden gik amok…
Kjoler i stil med 60'erne er blevet revolutionerende - de vendte fuldstændig det skønhedsbegreb, der eksisterede før. Seksualitet er på mode, understreget af den mindste længde af kjoler. Karakteristiske træk ved kjolerne: lige linjer, trapezformede stilarter, mangel på unødvendigt tilbehør og dekoration. Det er moderigtigt at ligne en teenagepige, alle drømmer om at efterligne den tynde "kvist" af Twiggy. Selvom silhuetterne af kjoler er for enkle, er mættede farver populære: orange, skarlagen, kornblomstblå og andre.
Aftenkjoler fra 60'erne tiltrækker straks øjet. De syede kjoler med brede lommer, i små blomster og prikker, dekoreret med enorme sløjfer. Billedet blev suppleret med en dyb halsudskæring og brede seler. Siden da har der været mode for materialer med guld- og sølvbelægning. I øjeblikket ønsker designere at vende tilbagekjoler fra 60'erne, så enhver skønhed selv kan vælge et udtryksfuldt look.
Kjoler i russisk folkestil
Kjoler i russisk stil oplever en ny renæssance. De er meget behagelige at have på, de begrænser ikke kroppens bevægelser og er yderst funktionelle. Skjortekjolen er syet meget enkelt, selvom den i virkeligheden er meget smuk på grund af dekorationen med broderi. Bæltet er en obligatorisk detalje i etniske outfits. På den kan du binde et sash eller et bælte-reb. Farven på bæltet skal matche broderiet på kjolen. Hvis du ikke vil spilde tid på broderi, kan du trimme outfittet med jacquardfletning. Nu bærer de også en skjortekjole med en mini-længde.
Karakteristiske træk ved kjoler i russisk stil er et luksuriøst look og lyse farver. Glem ikke den spektakulære finish, som får outfittet til at se særligt feminint ud. Fra oldtiden bar piger lange solkjoler, og under bunden tog de en hvid skjorte på. Oftest blev rødt stof brugt til en sundress, sjældnere blå eller grøn. Bomuld eller hørstof blev brugt til at skræddersy, og oversøisk silke eller kraftig brokade blev brugt til højtstående unge damer.
Solkjoler fremhæver perfekt enhver form for figur. Han vil understrege slankheden af tynde piger og vil give donuts lethed og blødhed. Kjolens voluminøse ærmer skjuler fulde arme, og nederdelens længde og snit vil dække defekterne i benene.
klassiske kjoler
Kjoler i klassisk stil går aldrig af mode. Det er universelt for enhver moderne pige, der ønsker at demonstrere stor stil til andre,tilbageholdenhed og upåklagelig smag. Den monterede silhuet er hovedtræk ved klassisk stil kjoler. Det skal ikke passe tæt til kroppen, snarere skal det ideelt set passe til figuren. Stilen på sådanne outfits er enkel og kortfattet. Det sørger ikke for tilstedeværelsen af dikkedarer, dikkedarer eller flæser. En klassisk kjole skal syes fejlfrit: ingen skæve sømme eller udragende tråde. Se nærmere på modellens længde - en kategorisk "nej" mini. Den mest optimale længde på outfittet er til midten af knæene. En dyb halsudskæring, bar ryg og snit er uforenelige med klassikerne. Ærmerne er lige og passer til armene. Om sommeren er ærmeløs variation tilladt. Farverne skal være rolige: grå, sort, beige, bordeaux eller brun. Kjoler er perfekt kombineret med andre detaljer i garderoben. Modeller, suppleret med en monteret jakke, giver dig mulighed for at gå til et forretningsmøde. For at skabe et aftenlook skal du bare dekorere din hals med en perlesnor og tage en clutch.
Kjoler i modestil
2017 glæder fashionistaer med nyheder, især til kjoler. Sæsonens modetrends tyder på at se på maxi kjoler. Et sådant outfit vil glæde en dame i enhver alder og fysik. I modeller med en maxi-længde kan du gå ud eller have på i hverdagen. Sådanne outfits vil understrege peplum, det vil lægge den nødvendige vægt på taljen.
Hvilke andre kjolestile vil være populære i 2017? Disse er tætsiddende kjoler, dekoreret med en turn-down krave. Derudover eksperimenterer designere med flæser, flæser, blonder, dikkedarer, læg og broderi. Dekorative elementer vil give billedet romantik og ophøjethed.
Minikjoler er også foretrukket, dog med en karakteristisk ekstremt kort længde. Modeller vil appellere til tynde, langbenede piger, der er sikre på deres egen uimodståelighed. Skede kjoler er populære nu. De er gode til hverdagsbrug på kontoret. Nogle designere har tilføjet snit til sådanne modeller. Stjerner i verdensklasse har allerede øjnene op for, hvilke stilarter af kjoler der er relevante denne sæson for at skinne på den røde løber og forbløffe alle med deres skønhed og femininitet.
